回到了现场，罗纳德找到吉姆：“老板会赶过来，需要2个小时，在此之前，我们继续拍。”
    “哇噢，这么说你继续当导演？”
    “是的，当到老板来接管。他和助理盖尔都会来现场。我们得抓紧时间，下一场是什么戏？你来负责走位”
    “下一场是乖乖女凯特，向帅哥汤姆搭讪的戏。”吉姆拿起分镜画稿递给罗纳德，“恭喜你，罗尼。你应得的。”
    ……
    罗纳德找来扮演帅哥汤姆的演员，文森特·范·帕滕。拿眼一看，身体强壮，一头金发，穿着绿白相间的校服，正是美国高中女孩心目中的梦中情人。
    文森特是个美式帅哥。他本人不像剧本里的汤姆老古板书呆子，是一个运动型的阳光男孩。
    罗纳德回想起梦中的影像，他演的是老实木讷的妈宝男，气质上不搭。
    不过能演出成片的样子，他肯定演技不差，那么问题就出在……
    “服装，服装呢？”
    “在这里”胖胖的服装员琳达举手。
    罗纳德指着文森特的前胸，“加一条领带看看。我需要他是一种，特别正经的清教徒家庭教育出来的样子”
    “ok，我有准备，我拿来你挑选一下。”服装员琳达拿起两条领带，一条是蓝绿条纹，另一条是深红的。
    “这条”，罗纳德指着蓝绿条纹的，“和这件绿白的校服配。”
    ……
    这边安排完演员，罗纳德又走到摄影组，直接地安排：“这一条我们要一个长镜头，10秒。汤姆从室内出来，穿着校服领带，只和男同学打招呼，最后坐到这里吃早饭。一个主镜头从摇臂上俯视，”
    罗杰示意摄影机的位置，然后指着教学楼：“男主从楼里出来，手里拿着没人看的小说，和周围跳舞快活的人群格格不入。”
    把梦中的画面向大家描述了一遍，然后问道：“康迪先生，你觉得如何？”
    “听到了吗？”，摄影指导回过头去向几个助理喊道，“开工。”
    红头发的大助看着罗纳德，有点不相信这番话是从他嘴里说出来的，到有点像混迹电影圈几十年的老导演该有的威势。
    “格格不入的感觉怎么拍？”摄影指导迪恩·康迪反问，“你告诉我怎么运镜。”
    “不，不靠运镜。”罗纳德解释，“这个景别，大概画面从左到右有三个人的宽度。让摄影机一直跟着文森特，让他保持在画面中心”。
    罗纳德对摄影指导比划：“其他的人上来和他打招呼的时候，走路和动作的频率是正常的，而汤姆会慢半拍，这样就能拍出格格不入的感觉。”
    “好，我明白了。”摄影指导点头，“你去调度演员排练，这里交给我了。”
    “谢谢，康迪先生。”
    罗纳德道谢后，转身又匆匆地跑去给演员说戏。
    “嗨，今天还是你的第一场戏吧？”罗纳德看向戴好领带的文森特，果然变得土气和木讷了一些。
    “对，你怎么安排我的出场？”文森特回答。
    “我会让镜头一直跟着你走，让观众对你印象深刻。从室内出来，在这里亮相，然后拿着书本，走这边，和很多男同学打招呼，最后坐到这边的位子上，吃早饭。然后等着凯特过来搭讪你。”
    罗纳德演示了一遍走位，“你看怎么样？”
    文森特模仿了一遍：“亮相……拿书……走……打招呼……坐下。”
    罗纳德道：“完美。你觉得这样拍怎么样？有什么想法？”
    文森特挺开心，“没问题，我觉得这样很好。”看来他对自己的镜头画面和时长比较满意。
    罗纳德给他比了个大拇指，“注意你的动作频率，就像反应慢半拍”。
    “没问题，看我的”，文森特撸了下帅气的头发。
    “哦，你把发型搞乱了。吉吉，给他整理一下发型”罗尼叫来化妆师兼发型师。
    演员是个麻烦的职业，妆容、发型稍有不统一，镜头都会成倍地放大。所以每拍一条后，都要检查补妆。
    罗纳德又走去摄影指导那边：“准备的如何？”
    “没问题，我用一个20mm的镜头可以很好的覆盖。只要把光圈降低一档，就可以和前面的镜头保持亮度一致。”
    罗纳德抬头看看天，太阳已经升起，学校的院墙挡住了大部分直射光。但是环境的亮度，已经比之前亮了不少。摄影师必须做些技术上的调整，让前后拍出来的影像差不多亮。否则在放映的时候忽明忽暗的画面，会把观众搞崩溃的。
    利用自然光线拍摄还挺复杂，好在有个非常有经验的摄影指导。
    罗纳德和吉姆耳语，准备正式拍。
    剧情是这样的：凯特看到汤姆，露出花痴的表情，主动坐在汤姆旁边，和他搭讪。汤姆不喜欢学霸乖乖女，他更喜欢啦啦队丽芙·兰道尔。嫌弃地回了句你好，就掉过头去看起了小说。镜头最后停在了凯特·兰宝尴尬和郁闷的脸上。
    “开拍（a！）”
    镜头完成的不错，从头到尾一条过。
    “cut！”
    接下来是拍对话。
    摄影机换上中景镜头，先对准文森特。戴·杨坐在他的对面，在取景框的画面里，只露出一个肩膀。两人把这段搭讪情节又演了一遍。
    “cut，过了。”
    再把摄影机搬到了文森特后面，对准戴·杨演的乖乖女。这回轮到文森特露一个肩膀了。两人第三次搭讪。
    镜头拍好，等着摄影指导确认。拍电影不像拍电视剧，可以看即时的回放，一个镜头拍的好不好，是否符合导演的要求，必须要摄影指导来点头。
    “ok了”
    接着开始拍反应镜头。
    红头发的摄影助理，换上焦距100mm的特写镜头。小心地把摄影机推近，几乎贴在演员的脸上了。
    摄影指导看了看光线，摇了摇头：“稍微过了最佳时间，现在直射光线有点强，特写镜头里脸上的阴影太强，上反光板。”
    灯光助理半跪在地上，手里举着泡沫反光板，把日光反射到演员的脸上，让阴影不那么明显。同时自己还要小心的不让自己的手进入取景框，以免穿帮。
    “给我一个羞涩的微笑……”罗纳德指挥。
    “好！a!”
    文森特站在摄影机后面，第四次被搭讪。摄影机则把戴·杨的脸蛋收入镜头，印在底片上。等待冲洗，翻印，拷贝，最后被放大在大银幕上，被万千男孩看到，成为他们的梦中情人。
    “cut!”
    这一套拍法，就是罗杰·科尔曼说的：“一主二肩三反应”。是好莱坞的标准工法。先用全景拍一遍，再用过肩镜头拍两遍对话，最后拍几个特写镜头，加进去做为听到对话后对方的反应。
    就一个优点，拍的快。
    电影拍摄枯燥而花时间，每场戏都要重新布置，演员要补妆，走位，排练，室内戏还有特别耗时的打光环节。
    低成本片“摇滚高中”算是拍的飞快，一套好莱坞工法，也过去了1个多小时。
    让演员退场，接下来要拍的，是跳舞的戏。摇滚乐响起，学生们跳起节奏强烈的舞蹈。
    其实这个镜头，和剧情的关系不大，主要是表现一种摇滚的气氛。
    更重要的是来几个穿的清凉的美女，跳点漂亮的舞蹈，算是给观众吃的冰淇淋。在低成本的青春剥削片里，这种莫名奇妙的舞蹈，也是一种标配。
    舞蹈戏的主角是编舞。舞怎么跳，怎么跳的好看，都由编舞的水平来决定。
    剧组的编舞是个波兰裔，叫西亚娜。说话带着浓重的东欧口音。
    “罗纳尔多，虽然雷蒙斯唱的是摇滚，但我打算让学生们跳迪斯科。”
    罗纳德愣了一下，才反应过来罗纳尔多就是他自己。“ok，这么做是什么考虑呢？”
    “迪斯科比较好看。”
    剧组没有舞蹈功底深厚的演员，大量的群众演员也只能跳些流行舞蹈。相比老式的摇摆舞，正流行的迪斯科人人会跳。
    这种舞现在红的发紫，去年的“周末夜狂热”，和今年的“油脂”，掀起了全民迪斯科流行。两部电影的男主角都是约翰·屈伏塔，他也成了全民偶像，新一代的好莱坞舞王。
    “你有两个身材特别好的美女，应该让她们在镜头前多跳。”西亚娜说道。
    “哦，是谁？”