第455章 技术发展与学习
    作为华夏现如今最大、最先进且最具影响力的影视制作基地，【东方·星河影都】地位可以说是独一无二的，即便是号称最大的影视制作基地横店也比不了。
    毕竟一来它是在上京这个国家的核心地带，二来【东方·星河影都】主要面向的还是高端影视制作服务。
    有王皓这位国际性商业片大导演的大力支持，经过这么些年星河集团的大力发展，以及在拍摄制作【星河电影宇宙】系列电影过程中的磨练，【东方·星河影都】无论是在硬件设施还是软件服务方面，都已经达到了国内顶尖，全球一流的水平。
    影都内部有1万平米室内摄影棚两座，光是这两座超大型摄影棚，都持续有国内外的大制作电影提前预约，就连许多好莱坞根本就没有空闲下来的时候。
    除此之外，还有8千平米室内摄影棚两座，6千平米室内摄影棚两座，5千平米室内摄影棚四座，3千平米室内摄影棚八座，2千平米室内摄影棚八座，1千平米室内摄影棚十座，室外水池和室内水棚各一座，基本能够满足不同剧组的各个需求。
    当然，若是对于水中拍摄戏份有特殊要求，【东方·星河影都】杭州湾分部也有国内乃至是世界上最大的水下制作中心。
    就在今年，也就是2014年年底，王皓便通过对于3d电影的大力支持，以及在技术上的惺惺相惜，和那位好莱坞大导演卡梅隆商谈妥当，将《阿凡达2》的一部分拍摄制作工作拉到了【东方·星河影都】杭州湾分部。
    这个事情国内不少媒体和当地地方媒体都进行了连篇累牍的报道，造出的声势并不小。
    而除了这些大大小小的摄影棚以外，【东方·星河影都】内部还有目前国内最先进的一整套影视虚拟化制作平台。
    这其中包括有hmc面部捕捉系统、动作捕捉系统，虚拟拍摄系统、三维扫描系统、dit影像管理系统、实时渲染系统、witness摄像机系统。
    可以说正是有了这一整套影视虚拟化制作平台，星河集团旗下的星光幻彩，才是华夏目前最为顶尖的特效公司，拥有着和好莱坞维塔数码、工业光魔抢业务的底气。
    别觉得这是夸大其词，不说别的，就这套影视虚拟化制作平台中的hmc面部捕捉系统，参照了《阿凡达》、《猩球崛起》等多部电影所使用的设备，由星河集团联手大疆、oppo、华为一起研究打造而成。
    该系统配备有一对2k摄像机，可精确捕捉演员面部运动细节，并将之转化成电脑画面。
    而有了面部捕捉系统，动作捕捉系统同样不会少，这个系统由132台optitrack prime41x和12台optitrack prime41组成动作捕捉阵列，是星河集团邀请好莱坞著名虚拟拍摄专家gary roberts参与打造，同样是国内最为顶尖的拍摄设备。
    该系统基本达到了环境无影，可同时满足11人同时捕捉，捕捉精度和影视应用皆为好莱坞最高标准，可承接现业内最高技术标准的项目工作。
    当然，这些设备国内也就是星河集团的科幻电影用到的最多。
    不过在【东方·星河影都】承接了好莱坞的影视项目后，也能满足他们那边的相关需求。
    像是景恬现如今正在客串的这部《x战警:天启》，不仅是在【东方·星河影都】的大型摄影棚里拍摄，其中数个角色的塑造，例如天启、野兽、天使等人物，就应用了这两套设备进行捕捉采集，转化成数字信息，然后进行特效渲染处理。
    当然，《x战警:天启》还在华夏好几处地方取了景，并且使用了大部分的华夏幕后团队以及些许华夏演员。
    但最主要还是因为星河影都内部的这些设备齐全，人员众多，技术雄厚，他们才会放心将电影的特效工作都交由星河集团的特效公司星光幻彩负责。
    也正是因为华夏力量的加入，《x战警:天启》这部电影的制作成本相比于他们原本的预算计划起码少了8%，拍摄的时间也是缩减了半个月。
    可不要小看了这8%，同样的钱，放银行都不一定能有这么高的利息，这可都是实打实的美钞啊，有这个打底，景恬来《x战警:天启》客串一下，露个脸，完全没有任何问题。
    甚至于当初这电影里天启四骑士的那个女性角色“灵蝶”，剧组方面其实都有意让景恬来出演，只不过被她给拒绝了，毕竟这角色有不少动作戏份，她的腰腿不好，犯不着为了这样一个角色去吃苦。
    反正有王皓这个未婚夫在，她也不愁戏拍，故而在这部《x战警:天启》里，景恬也只是客串了一个具备“鼓舞”能力的老师角色。
    而且这部分的客串戏份也并不长，仅仅只是了大半天的功夫，景恬就完成了拍摄任务。
    只不过结束了《x战警:天启》中的客串任务，并不意味着她在【东方·星河影都】里就没有其他工作了。
    离开一个摄影棚，她很快就进入到另一个摄影棚当中，而在这个摄影棚里，又是另一部同样来【东方·星河影都】拍摄制作的好莱坞电影。
    在这一部电影里，景恬的戏份无疑要多上不少。
    不过就算戏份更多，对于景恬来说也并没有多大的好处，因为这部电影里的主角可不是人类，而是一头大猩猩。
    是的，景恬这参与演出的第二部好莱坞电影，正是由华纳兄弟影片公司、传奇影业、万达影业和星河影业联合出品的奇幻冒险大片《金刚：骷髅岛》。
    该片由乔丹·沃格-罗伯茨执导，汤姆·希德勒斯顿、布丽·拉尔森、塞缪尔·杰克逊、约翰·古德曼和景恬领衔主演，同样属于一个电影宇宙的系列作品。
    而王皓依旧是和《x战警:天启》一样，被《金刚：骷髅岛》的主控方传奇影业邀请着领了一个总策划的头衔。
    不过和20世纪福克斯不同，或许是因为该系列第一部的《哥斯拉》口碑不咋地，传奇影业那边急于改变这一情况，倒是将王皓对于怪兽电影宇宙的一些看法和建议给听了进去。
    首先就是节奏问题，王皓前世看过怪兽电影宇宙的作品，知道因为哥斯拉的版权是传奇影业从东宝那边购买过来的，时间有限，所以没有足够的时间来铺垫。
    该系列既不同于漫威和星河两个电影宇宙由高层布局，也不同于华纳dc那边开始由导演扎克·施耐德统筹，四部作品四个导演，单片观感都还行，却没有统一的风格表达。
    这其中首部《哥斯拉》不知是出于追求写实的考虑，还是因为成本控制的原因，剧情过半才露出哥斯拉全貌，总之全程沉闷乏味。
    至于《金刚：骷髅岛》，倒是汲取了上一部的教训，把金刚作为了绝对主角，人类角色通通是工具人，所以剧情上流畅了很多。可问题是这部电影把时间背景设定在70年代，又与第一部《哥斯拉》的主时间线完全错开，对刚建立好的世界观毫无帮助。
    也就是后来的《哥斯拉2怪兽之王》表现还算不错，传奇影业在经过前两部的尝试探索后，总算是摸到了一点【怪兽电影宇宙】的窍门。
    而王皓要做的，首先就是帮传奇影业解决版权问题。
    这个其实倒也不难，毕竟星河集团在东瀛还是有一些影响力的。
    得益于这一年多来华夏针对东瀛的文化开放策略，以及手握【星河电影宇宙】这个大蛋糕，星河集团在那边拉拢了好几家影视企业、文化公司和不少艺人明星以及幕后团队。
    再加上有索尼影业从中说和，王皓这位成功的“电影宇宙之父”做背书，经过数次艰难的谈判工作，东宝那边总算是同意延长和传奇影业合作的时间，给予【怪兽电影宇宙】更大的发展空间。
    当然在这个过程中，星河影业和索尼影业自然也顺理成章的加入到该项目之中，顺带着星河影业还把万达影业拉了进来。
    因为万达那边现如今也正在求着王皓帮忙牵线搭桥，想要收购传奇影业。
    解决了版权时间紧迫的问题，王皓第二步就是帮【怪兽电影宇宙】树立一个合适的世界观架构。
    这部分他也汲取了《哥斯拉2》的精髓，在他告诉给传奇影业的内容中，【怪兽电影宇宙】所建立起来的世界观必须是宏大、神秘且迷人的。
    人类不是地球的王者，世界上还存在众多远古泰坦巨兽，我们的人类文明也不是地球最初的文明，十几万年前还存在着超古代文明。
    史前与现代，神话与末世，泰坦与人类，以及人类内部对生态观念的分歧，这是个恢弘壮丽且充满各种复杂矛盾关系的世界。
    而且除了怪兽以外，最好还要多融入一些其他的元素。
    例如借用一下凡尔纳《地心游记》的设定，让地球不仅是有地上世界，地心处其实还有另一个怪兽生活的空间。
    又比如说将克苏鲁元素融入一部分到【怪兽电影宇宙】中，同时赋予一些远古泰坦怪兽神性，引入神兽和魔兽的概念。
    如此在形成正邪对抗的同时，也能让人类因为信仰，从而与怪兽形成一种互生关系，将其和人类古代文明史联系到一起，增强观众的代入感。
    对此传奇影业那边是照单全收，并且很快就根据王皓所给予的【怪兽电影宇宙】世界设定观，对《金刚：骷髅岛》这部电影的剧情内容进行了一定的修改和完善。
    就比如说传奇影业最开始的《金刚：骷髅岛》选择的是70年代刚结束战争的美丽国作为故事发生的背景，骷髅岛上的土著人则是更加贴近于现实的南太平洋黄种人。
    而有了王皓的参与，这些南太平洋土著变成了华夏上古时期的先民后裔，岛上的建筑风格也充满了华夏元素。
    至于金刚，它也有了一个华夏名字，那就是“龙伯”。
    《山海经·大荒东经》有云：“波谷山者，有大人之国，谓之龙伯国。”
    《列子·汤问》记载过：“龙伯之国有大人，举足不盈数步而暨五山之所，钓而连六鳌。”
    《三国演义》第四六回：“至若龙伯、海若、江妃、水母，长鲸千丈，天蜈九首，鬼怪异类，咸集而有。”
    晋郭璞注《河图玉版》曰：“龙伯国人，长三十丈，生万八千岁而死。”
    唐代张说的《入海》诗之二也有：“龙伯如人类，一钓两鳌连。”
    这些描述都能和金刚以及骷髅岛的情况一一对应，在电影里也会由景恬所饰演的华夏古文明学者说出，从根本上为怪兽世界提供厚重的历史支撑。
    当然王皓和景恬参与到《金刚：骷髅岛》以及【怪兽电影宇宙】的制作中，那些咨询费和演员片酬其实都是小意思。
    关键是这个项目同样也因为王皓被拉到了华夏的【东方·星河影都】来进行拍摄制作，这所带来的各方面影响就比片酬和咨询费重要多了。
    虽然因为《金刚：骷髅岛》的特效制作难度更高，传奇影业不得不求助于好莱坞的工业光魔，但凭借王皓以及星河集团在该电影中较大的话语权，以及东道主和价格优势，星河集团的星光幻彩特效公司也同样得以参与到该项目的制作之中。
    他们不仅承担了几乎一半的，并没有那么难的特效工作，同时还借助这个项目，在与工业光魔合作的同时，也从对方那里偷学到了不少的技术。
    要知道《金刚：骷髅岛》还是很有些技术含量的，它的特效打造跟很多视觉大片的路子都不相同，并非是全比例或局部比例电子动画、动作捕捉加cg技术创造的金刚形象，而是一个高达100英尺、带有特定设计特征的关键帧（keyframed）cg形象。
    这种全新的技术星光幻彩的成员们也没接触过，他们之前还以为工业光魔那边会像另一家参与制作过《猩球崛起》的业界大牛级别的公司weta那样，通过cgi和动作捕捉技术创造金刚这头巨大怪兽。
    也就是趁着这次难得的机会，他们才能接触到国外的顶尖同行，了解和学习到新的特效技术内容。
    (本章完)